domingo, diciembre 31, 2006

20 cosas que pasaron este año comiquero

He aquí las 20 cosas comiqueras más destacables que acontecieron en este 2006 que se va (obviamente, según mi criterio).

1. Mamá, mirá quién era nuestro amigable vecino
Y si, este año pasará a la historia como el año en el que Spider-man reveló su identidad secreta a todo el mundo. Ahora todos saben que Peter Parker fue y es Spider-man, en una movida editorial sin precedentes, consiguiendo aparecer en revistas de actualidad y periódicos que nada tenían que ver con comics. ¿Cuánto durará esto? No lo se, habrá que seguir leyendo…

2. ¿Querés aquella… o te doy esta?
Con una fuerza que fue creciendo a pasos agigantados desde el año pasado, las portadas alternativas llegaron para quedarse, resucitando del arcón de los recuerdos de los ’90. Arthur Suydam con sus zombies y Michael Turner con sus minas fueron los que más se beneficiaron con este retorno a lo variante, que realmente favorece no al que se compra varias versiones del mismo comic pero con distinta portada, sino al que espera por el tomo recopilatorio en donde vienen todas reimpresas en el interior.

3. El que se va sin que lo echen…
Infinite CrisisCivil WarWorldstorm… Volvieron los Mega-Crossovers, esos eventos cataclísmicos que sacuden a todo un universo reformulándolo siempre partiendo de alguna premisa que parece sencilla (a los héroes se los necesita para luchar contra una invasión extraterrestre, o contra un villano que atenta a la realidad cotidiana, o esta realidad fue alterada mágicamente). Con este regreso, también se levantaron las ventas, así que me parece que seguiremos viéndolos por un tiempo.

4. La televisión comienza a alimentarse de los comics
Bien, algunos dirán que siempre pasó esto, que Smallville va por su sexto año, que nos acordemos de Adam West, Guy Williams, George Reeves, etc, pero a lo que apunto es a otra cosa. Este año se vió la poderosa influencia de guionistas de comics en la narración y la estructura de capítulos de dos series que han conseguido altos niveles de ratings, y cosecharon hordas de fanáticos por todo el planeta al punto de convertirse en series de culto: Lost y Heroes. Sumándole a estas dos series, la serie de Blade de Goyer y Johns, podemos concluir que la tele entendió lo que queríamos ver.

5. Los comics comienzan a alimentarse de la televisión
Y en un simpático ida y vuelta, vimos aparecer también creadores de series de televisión como creadores de nuestros comics mensuales. Paul Dini, Marc Guggenheim, Allan Heinberg, Seth Green y Hugh Sterbakov, Adam Brody, Javier Grillo-Marxuach, Danny Bilson, Paul DeMeo… la lista parece ir creciendo cada día más.

6. El cine no entendió nada
Parecía que iba a ser un año en donde los comics brillarían en la pantalla grande… X-Men: La batalla finalSuperman vuelveThe Covenant… entre otras, fueron de a poco desilusionando a los comiqueros que se acercaban al cine a ver a sus personajes favoritos. ¿Quién quiere ver a Angel como un palomo que pasa volando en la pantalla aproximadamente 30 segundos? ¿Quién quiere ver a Superman actuando solamente como una grúa dentro de una telenovela centroamericana de esas de “mi hijo es tuyo, te fuiste y ahora no hay lugar para ti, Clarencio”? ¿Quién entendió el guión de The Covenant? (Bueh, en comic tampoco se entendía demasiado).

7. Hulk no será Russell Crowe, pero cómo lucha en la arena
Desde las páginas del Incredible Hulk #92 nos vimos sumergidos en PLANET HULK, una saga espacial en la que el gigante esmeralda fue gladiador, justiciero y libertador de mundos exóticos y extraños. Al principio todo bien, pero bueno, ya basta, que vuelva a la Tierra a reventar todo como de costumbre…

8. La honrosa excepción
V de Vendetta. Una muy buena adaptación a estos tiempos para la pantalla grande del clásico de Moore y Lloyd. Lo único inentendible para mí es porqué Moore se negó a aparecer en los créditos de este digno filme, habiendo aparecido en los créditos de engendros como From Hell y The league of Extraordinary Gentlemen.

9. ¿Hay algo nuevo después de un crossover?
La respuesta es sí: serializar la repercusión del mismo semanalmente. Un golazo editorial de DC fue la serie 52. Un buen equipo de creadores contando historias de personajes de segunda (tercera y cuarta) línea demostró que cuando la cosa está bien planificada, resulta irresistible para los lectores.

10. Roborn (o mejor dicho, "Renace Rob")
Volvió Onslaught, el Hulk de pelo largo, Sue Storm llena de várices y el Capitán América con tetas de la inconfundible mano de Rob Liefeld. Estos son eventos que vale la pena ser leídos. Amalo u ódialo.

11. Los autores correctos en el lugar correcto
¿Cómo hacer para mejorar un comic? Es simple, poner a trabajar en éste a los mejores autores que tenés. Terry Dodson en Wonder Woman. Grant Morrison y Frank Quitely en All-Star Superman. Kurt Busiek y Geoff Johns escribiendo los comics de Superman que dibujan Carlos Pacheco y Adam Kubert , sumandole la presencia de Richard Donner. Brad Meltzer en la Justice League. Grant Morrison en Batman con Andy Kubert. Morrison en The Authority con Gene Ha. Morrison en Wildcats con Jim Lee. Garth Ennis escribiendo al Midnighter con arte de Chris Sprouse. Paul Dini escribiendo Detective Comics. Dave Gibbons escribiendo Green Lantern Corps… A veces la solución está en escuchar lo que piden los fanas, y en estos casos parece que la cosa se hizo así.

12. ¿Se puede clonar a un Dios?
Bueh, esto para mí figura entre lo más flojo de lo que pasó este año. El regreso de Thor de la forma en que fue realizado parece realmente tirado de los pelos. Y nunca está mejor dicho esto, cuando el nórdico héroe fue clonado a partir de un rubio cabello…

13. Hay otro ratón que no es Mickey
Si señores, apareció otro roedor al que vale la pena echarle un vistazo. El título se llama Mouse Guard, bellamente dibujado y con una historia sencilla nos hizo preocuparnos por las aventuras y desdichas que vive este ratoncito en su mundo de capa y espada. Precioso.

14. No está muerto quién pelea...
…Y menos quienes venden las cantidades infernales de comics que venden ellos: los zombies. Estos muertos vivos están aquí para quedarse: Marvel zombies, The walking dead, Army of darkness, Zombee, etc, etc… Parece que estos cadáveres tienen cuerda para rato.

15. Volvió la Fierro
Este año se decidió volver a lanzar a la calle a la mítica revista Fierro, ícono de toda una generación de lectores argentinos. (En un posteo anterior pueden leer lo que yo pienso sobre esta nueva versión de la Fierro, y se está calentando el ambiente en la zona de los comments, amigos).

16. Los que se fueron
Este año les dijimos hasta siempre a Seth Fisher, Alex Toth, Dave Cockrum, Joseph Barbera, Tim Hildebrandt, Bob LeRose, Martin Nodell, entre otros… Los vamos a extrañar.

17. En la India no solo hay elefantes
Una nueva editorial se abrió paso en el mercado americano. Richard Branson y Virgin Books Limited crearon junto al conocido autor Deepak Chopra, al director de cine Shekhar Kapur y a la editorial de comics asiática Gotham Entertainment Group LLC, a Virgin Comics LLC, enfocada en la creación de personajes y comics originales para una audiencia global. Y la verdad que algunos de estos comics son bastante interesantes (Snakewoman es el que a mi más me gusta) y han conseguido algunos nombres interesantes como creadores de los mismos (John Woo, Guy Ritchie, Dave Stewart). Veremos qué deparará el futuro para esta editorial.

18. Antes de mostrarse, se vistió de lata
No hay que olvidarse que antes de que Spider-man se quite la máscara, cambió su traje. El diseño fue hecho por Joe Quesada, inspirado por un boceto de Chris Bachalo, y se llamó La Araña de Hierro (Iron Spider). Fue un regalo de Iron Man, y gracias a esta situación, Peter se hizo más amigo de Stark haciendo que al comienzo de la Civil War Peter estuviera del lado del Hombre de Hierro. El traje metálico debutó en las páginas del Amazing Spider-Man #529.

19. En la variedad está el encanto
Una Batwoman lesbiana. Un Blue Beetle latino. Un Atom oriental. Luego de la Infinite Crisis, parece ser que la idea editorial de DC es reflejar a todas las minorías dentro del DCU en primera plana. Veremos en el futuro si esta diversidad refleja realmente una situación dentro de cada Universo comiquero o es meramente un movimiento de marketing.

20. Y seguimos en bateas, amigos
Ediciones de comics argentinos (nuevos y reeditados) aparecieron en kioscos, librerías y comiquerías por casi todo el país. La lista es realmente extensa, como ejemplos mencionemos a Bonjour, Historietas reales, Legión, Sick Bird, Animal Urbano - Asunto Sucio, Abbeyard de Scotland Yard, El Negro Blanco, Perramus: Diente x Diente, Breccia Negro Versión 2.0, Borderline 1 y 2, Parque Chas II… Sumado a las buenas ediciones de material extranjero que se están haciendo en estos días, la historieta vuelve a hacerse un lugar dentro de la cultura argentina.

sábado, diciembre 30, 2006

¿Por qué no me gusta la Fierro?

Hace ya un par de meses que estoy queriendo escribir esto, y realmente el tema se me complica un poco, ya que no quiero herir susceptibilidades ni ser malentendido. Pero bueno, a esta altura del año es momento de tomar el toro por las astas y hacerse cargo de la cosa.



Siendo este un blog de comics y siendo yo argentino quizás a más de uno le pasó por la cabeza cómo no había mencionado el regreso de la revista Fierro a las bateas. La Fierro es una publicación emblemática, para muchos es considerada como la mejor revista de historietas que se hizo en Argentina. Cuando apareció allá en 1984 apadrinada por la revista Humor, con dirección de Juan Sasturain, tuvo como meta agrupar lo mejor de la producción nacional e internacional, sin descuidar un lugar para nuevos autores. Nadie puede discutir la importancia de esta revista en los albores de una naciente democracia argentina, con una clara posición frente al pasado y al rol que se propuso cumplir: ayudar a la reconstrucción cultural y hacer resurgir a todo ese material que la nefasta dictadura censuró, ocultó o frenó. Y los dos primeros años de esta revista fueron realmente interesantes, con una solidez notable y con material que iba del Moebius de los setentas a los inéditos hasta ese entonces como el Ficcionario de Altuna y el Sudor Sudaca de Muñoz y Sampayo.

Pero luego no sé si a causa de un cambio de modelo estético, un cambio en la dirección de la revista, o quizás un cambio en el inconsciente colectivo, la Fierro fue perdiendo cauce, perdiendo vigencia, perdiendo ventas. A mi me queda como recuerdo de mi adolescencia ese sentimiento de ir con esperanzas a buscar la nueva Fierro que salía cada mes, y al leerla caer en un profundo sentimiento de descontento, de tristeza, de desorientación, por encontrarme con un material pretencioso al que yo no entendía realmente adonde apuntaba, con dibujos que a veces no llegaba a comprender, y narraciones que no llevaban a ninguna parte. Y así la dejé de leer. Y como yo, varios. Y la Fierro se nos fue en 1992, a los 100 números, realmente sin pena ni gloria. Ninguna publicación pudo recuperar ese lugar que la Fierro había creado/recreado dentro del mercado editorial argentino, y es probable que el estado actual de las editoriales y el cambio en el consumo popular haya borrado para siempre un lugar para ese pequeño y resistente bastión cultural.

Por eso, vaya sorpresa la mía cuando me enteré que la Fierro iba a volver a los quioscos, que renacía de sus cenizas con su espíritu aventurero y volvía en busca de la gloria perdida. Una mezcla de esperanza y desconfianza me cubrió por completo, y tomé la determinación de no hablar de la Fierro hasta que haya leído por lo menos dos números de ella.

Insisto, desde el punto de vista editorial, que se haya rescatado a la Fierro ya de por sí es un logro que merece figurar dentro de lo mejor del año en lo que pasó en el mundo de las historietas argentinas. Ahora bien… desde el punto de vista de cómo volvió… ese es otro tema para mí. Al abrir la primer página de la revista todo parece estar en el mismo lugar, así como estaba en 1992. Y recalco esto, como en 1992, no en 1984. Ya no hay lugar para artistas extranjeros (eso no sería un problema), aparecen los mismos nombres que (perdónenme la crueldad) la llevaron al olvido, y tiene para mi total desagrado un tufillo elitista que tanto mal le hace y le ha hecho a la historieta argentina. Supongo que todo parte de una mala interpretación de lo que se entiende por historieta independiente o underground. En sus orígenes la Fierro tomó como modelo y referente notorio y evidente a la historieta europea, y eso cambió en sus últimos tiempos.

Y eso es lo que volvió en la edición 2006 de la Fierro. Esa asquerosa sensación de leer algo que no sabemos por qué criterio (portación de nombre, por curriculum, por amistad o simpatía con los editores, etc) aparece publicado haciendo que el lector en vez de acercarse a la historieta se aleje pensando que ese es un arte “para entendidos” y que “eso no es para mí”. En un reportaje hecho en el suplemento Radar Juan Sasturain dijo que la Fierro “no le podía gustar entera a nadie, ni siquiera a los que la hacíamos: a los que les gustaba Juan Giménez y Moebius y por ahí para ellos era la historieta de ciencia ficción moderna, no lo podían soportar a Muñoz o puteaban contra El Marinero Turco o Max Cachimba”. Bueno, eso es para mí un problema editorial, amigos, y va directamente en contra de la revista. En el caso de una publicación mensual (casi la única en estos días) de salida popular, habría que cuidar mucho más el material a publicar tratando de minimizar ese problema de “no gustarle entera a nadie” porque en cualquier momento la frase pasa a ser “no le gusta a nadie” y otra vez estaremos frente al cierre de la Fierro.

Si, no me gusta la nueva versión de la Fierro. Si, sigo aplaudiendo su regreso. Si, espero que regrese a sus mejores momentos. Creo que la mejor decisión editorial fue quitarle la frase “historieta para sobrevivientes” que tenía en sus comienzos, porque todavía muchos de los sobrevivientes aún estamos esperando que de algún lado nos tiren un salvavidas.

viernes, diciembre 29, 2006

Cortita y abajo del agua

En la columna semanal de Joe Quesada se coló la información que un nuevo título mensual de Namor con portadas de Michael Turner saldrá como consecuencia de las miniseries Civil War y Front Line. Veamos la primer imagen:

jueves, diciembre 28, 2006

Saliendo del caparazón

Aclaro que este no es otro post de esos que andan por ahi con motivo del Día de los Inocentes, amigos, je.

Esta es otra de las películas del año que viene que realmente espero. Quizás sea por ser inesperada, o por ser la menos pensada, pero la versión animada de las Tortugas Ninja (adolescentes y mutantes) de verdad que pinta lindo. En este link podemos ver muchísimas fotos. En la página de Apple pueden ver el trailer. Cowabunga!

miércoles, diciembre 27, 2006

El surfista en pantalla gigante... guau

Ya se puede ver en la web el trailer de FANTASTIC FOUR: RISE OF THE SILVER SURFER. Lo podés ver en este link... y qué te puedo decir? Está buenísimo. Yo particularmente no fui uno de los que disfrutaron y adoraron esta versión cinematográfica de los 4F, pero ver el casamiento de Reed y Sue interrumpido por la aparición del Surfista, y esa persecución de la Antorcha (parece que otra vez el personaje importante del film será Johnny) me dejó excitado. Totalmente. El surfista llegó para quedarse.

martes, diciembre 26, 2006

Potter en comics?

Un rumor que tiene según Rich Johnston no demasiada fuerza debido a la fuente de dónde la obtuvo, pero al que deberíamos prestarle atención ya que a veces cosas con menor verosimilitud resultaron ciertas, es el siguiente: Parece que en Inglaterra una editorial de comics publicará una tira de historietas de Harry Potter que relatará eventos sucedidos entre el sexto y el séptimo libro. En teoría se publicará un mes antes que salga el séptimo volumen. Obviamente, de ser cierto esto, estaríamos frente a lo que puede llegar a ser el comic más vendido del año que viene...

lunes, diciembre 25, 2006

Rumores debajo del arbolito navideño

  • El 2007 será un año importante para Captain America, ya que dicen que los sucesos que acontecerán en su serie regular harán que lo que le pasó a Spider-Man este año con su máscara parezca un desayuno con la Tía May.
  • La nueva serie regular Buffy Season 8 tendrá historias escritas por Brian K. Vaughan, Brad Meltzer, y Jeph Loeb.
  • Amazons Attack sería sólo una de las cuatro miniseries que DC editará luego que 52 termine. Algunos de los creadores que están involucrados en las otras miniseries (que tratarán con diferentes facetas del Universo DC – así como lo hicieron las 4 miniseries que sirvieron de preludio a la Infinite Crisis) son Greg Rucka, Kurt Busiek, y Judd Winick.
  • Russ Heath dibujará algunos de los flashbacks de la nueva serie Immortal Iron Fist de Ed Brubaker y Matt Fraction, que se verán desde el capítulo 3 al 6.
  • Zeb Wells está trabajando en una miniserie protagonizada por Battlin Jack Murdock, y habrán al menos dos miniseries más con historias de Daredevil para cuando salga a la calle el capítulo 100 de la serie regular. Se supone que habrán artistas clásicos de DD en el número aniversario y en algunas de las miniseries.
  • El X-Men #200 de Mike Carey será el centro de un crossover masivo del X-Universo entre todos los títulos mutantes, en donde se verá el regreso de un villano clásico, Mr. Sinister.

domingo, diciembre 24, 2006

sábado, diciembre 23, 2006

Si me permiten un paréntesis dentro del mundo del comic...

Ya se que pueden decir que todo tiene que ver con todo, o decir que qué joraca tiene que ver esto con las historietas, pero bueh... tenía ganas de ponerlo acá y como el espíritu navideño nos envuelve a todos, sabrán disculpar.

¡¡Acá hay una foto de un enano rolinga desconocido!!



Bueno, en realidad es cierto que la foto es suya, pero lo bueno de esta foto es que es la primer imagen que se cuela en la red del set de PIRATES OF THE CARIBBEAN 3 mostrando al genial Capitán Jack Sparrow junto a su padre... que no es otro que Keith Richards.

¡Felíz Navidad, jo jo jo!

Los resultados de los Premios Papa Fina 2006

Bueno, ya están en la página de Comiqueando los resultados de los Premios Papa Fina 2006. Aquí un resumen de los ganadores:



Mejor edición de historieta argentina actual: Bonjour, de Liniers
Mejor reedición de historieta argentina clásica: El Negro Blanco, de Garcia Seijas y Trillo
Mejor edición de historieta extranjera: 300, de Frank Miller
Mejor historieta en medio no comiquero: Bife Angosto, de Gustavo Sala.

Felicitaciones a los ganadores.

viernes, diciembre 22, 2006

El surfista en gran resolución

Bueno, la 20th Century Fox ha mostrado una foto en alta resolución version del Silver Surfer tal como se verá en el filme Fantastic Four: Rise of The Silver Surfer, que se estrenará en Estados Unidos el 15 de Junio del año que viene. Veamosla (cliqueando se agranda)...




Realmente no es nada sorprendente, y eso es lo bueno, ya que se ve lo esperable cuando se habla del Surfista, no?

jueves, diciembre 21, 2006

Wolverine al estilo italiano

Simone Bianchi causó una muy buena impresión el año pasado en Estados Unidos con su trabajo en las páginas de Shining Knight, una de las miniseries de Grant Morrison del evento Seven Soldiers en DC. Luego de eso, pudo verse la labor de este artista italiano en muchas portadas, e incluso en el arte interno de Green Lantern #6. Ahora Bianchi cruzará el charco. No, no es que vuelva a Europa... sino que trabajará para Marvel, en un gran proyecto como lo es una saga dentro de la serie regular de Wolverine junto al escritor estrella Jeph Loeb, comenzando a partir del número 50 en enero. Veamos un adelanto del arte con el que nos encontraremos:

Qué lo parió, Witchblade


Top Cow Productions anunció el primer evento entre títulos de la compañía desde 2002 (con la historia “Endgame”): First Born. Este evento, centrado en los dos personajes icónicos de Top Cow, Witchblade y The Darkness, se realizará durante el verano de 2007.

First Born arrancará con un libro adelanto “First Look” en junio y será seguido inmediatamente por una miniserie autocontenida de tres capítulos en julio. Estará escrita por Ron Marz (Witchblade, Ion), y tendrá arte del nuevo artista exclusivo de Top Cow Stjepan Sejic, cuyo trabajo pintado digitalmente ya puede verse en las páginas de Darkness Level 1. Los que están leyendo la serie regular en estos momentos saben que Sara Pezzini, portadora del Witchblade, recientemente descubrió que está embarazada y que está abandonando al Witchblade. Este evento y el nacimiento del bebé de Sara tendrá obviamente un fuerte impacto en el Universo Top Cow. De hecho, los acontecimientos de First Born repercutirán en otros comics de Top Cow tales como Tomb Raider, Angeleus, Aphrodite IX, Magdalena, e incluso Hunter-Killer.

Vaughan está perdido

En su página personal, Brian K. Vaughan ha confirmado que estará ocupado en los próximos meses: fue contratado como como Editor de Historia Ejecutivo por la producción de la serie LOST. Él aclaró que no hace nada como ejecutivo ni como editor, sino que tan solo se acaba de unir al equipo de gente que escribe los guiones de esta serie. Espero que veamos pronto lo que BKV tiene reservado para los Otros...

miércoles, diciembre 20, 2006

Cuidado, que se viene el ataque de las Amazonas

ADVERTENCIA: Aquí se habla de algo que pasó en la Crisis Infinita...

El hecho que la isla Themyscira haya desaparecido durante la Infinite Crisis no quiere decir que se pueda afirmar que nunca más veremos a las Amazonas en el Universo DC. Es más, esta raza de mujeres guerreras volverán con una venganza entre sus dientes en Abril en Amazons Attack, una miniserie de seis capítulos hecha por el mismo equipo creativo que en un pasado reciente nos trajo a Catwoman: Will Pfeifer y Pete Woods.

Como es de suponer, Wonder Woman jugará un rol central en esta miniserie, que estará conectada a las apariciones de ella en Manhunter y en lo que pasará en los capítulos que escribirá Jodi Picoult de su serie regular.

Según adelantan, tendrá elementos de espionaje – especificamente involucrando a otro grupo no relacionado con las Amazonas que hará algún trabajo encubierto – pero esto será una guerra épica a gran escala, tremenda, terrible, que sacudirá a todo el planeta, y tendrá un gran impacto en el DCU, en particular en algunos personajes específicamente.

martes, diciembre 19, 2006

Adiós Joe Barbera



Con su socio William Hanna, fallecido en 2001, formó un equipo que dio vida a clásicos del dibujo animado, como Los Picapiedras, Tom & Jerry, Scooby-Doo, Don Gato, entre muchísimos personajes más. Ha fallecido Joe Barbera, tenía 95 años.

lunes, diciembre 18, 2006

Los Eternos se eternizan

Según dice un rumor, luego del último y séptimo capítulo de la miniserie de los Eternals de Neil Gaiman y John Romita JR, se espera ver una continuación en forma de mini series (hecha por otro equipo creativo) para reintegrar a los Eternals al Universo Marvel. Este rumor es bastante creíble, ya que pasó algo similar con la miniserie 1602 que Gaiman escribió para Marvel unos años atrás.

Qué iluminan los Illuminati?

Marvel dió un adelanto de cinco páginas del comic New Avengers: Illuminati #1, escrito por BRIAN MICHAEL BENDIS & BRIAN REED y con arte de JIM CHEUNG. Los Illuminati son una organización secreta formada por algunos de los héroes más poderosos: Doctor Strange, Black Bolt, Charles Xavier, Reed Richards, Namor el hombre Sub-Marino, y Anthony Stark (Iron Man). Estos seis hombres han trabajado juntos para darle forma al mundo de superhumanos y a todo lo que lo rodea. Lo que ellos han hecho hasta esta momento es un misterio... Veamos las imágenes (Cliqueando se agrandan):


domingo, diciembre 17, 2006

Estos zombies jamás se detienen en la imprenta

Marvel Comics otra vez va a re-imprimir (si, esta es la tercera edición) de la edición en tapa dura de Marvel Zombies HC, esta vez con una nueva portada de Arthur Suydam que es un homenaje a la clásica portada de Fantastic Four #49. Veamoslá aquí:

Así como todo cambia... ¿que yo cambie no es extraño?

Hay cosas que deberían permanecer inalterables. Cosas que nadie se debería atrever a cambiarlas. Con el paso de los años, a muchas compañías editoras de comics se les ha ocurrido "aggiornar" a algunos de sus personajes, y es así como hemos visto cambios estilísticos en Superman, Batman, Wolverine, etc. Y no han molestado demasiado realmente. Pero en otros casos, el cambio ya pasa a ser parte de la destrucción del personaje. Un cambio que me molesta un poco es el que está sufriendo el Capitán Marvel (Shazam) en estos días en DC. Ya no se lo ve dibujado al estilo "funny" con esa gran sonrisa y el huequito en su mentón, sino que se lo ha hecho semejante a cualquier otro superhéroe que pulula por ahí, incluso ahora se vendría su cambio de uniforme...

Bueno, pero no es por este tema (el de Shazam) que estoy poniendo este posteo. Cambiar un superhéroe al fin y al cabo parece ser parte del juego editorial a través de los años. Pero pensemos... ¿a quién se le ocurriría cambiar la fisonomía de Pedro Picapiedra, dibujándolo a un estilo más realista? ¿O existe alguien que querría ver a Charlie Brown junto a Snoopy en estilo manga? ¿O quizás haya algún cristiano que soñaría ver a Mafalda dibujada a lo Jim Lee? Suena todo medio loco, ¿no? Parece que no. Después de 60 años de una marcada trayectoria con un mismo estilo, Archie, Betty, Veronica, Torombolo y todos los muchachos de Riverdale van a sufrir un cambio el año que viene, por cortesía del artista Steven Butler.

El primer comic con el “nuevo look” de Archie y compañía aparecerá en Mayo, en Betty and Veronica Double Digest #151, en la historia “Bad Boy Trouble” escrita por Melanie J. Morgan. Además las historias cambiarán de formato, dejando de ser historias cortas para ser largas.

Para muestra, dicen, sólo hace falta un botón. Así que vean cómo veremos a Archie y sus amigos en el futuro...



De más esta decir para mí que esta decisión editorial es una completa porquería.

viernes, diciembre 15, 2006

Mutantes y ciberfuerza sean unidos

Marvel mostró un adelanto de CYBERFORCE/X-MEN, escrito por RON MARZ, con arte de PAT LEE. Aquí los X-Men obviamente se encuentran sus "pares" de Image en una historia hecha por el equipo creativo que relanzó y revigorizó a los Cyberforce, en una batalla de héroes contra robots. Veamos un adelanto (Cliqueando se agrandan)

Son estos los nuevos Cuatro Fantásticos?

ADVERTENCIA: Esto tiene que ver con el futuro de los 4
Fantásticos en comic, con el presente de la Civil War... si no querés, no
mires.
Marvel lanzó esta imagen hecha por Michael Turner diciendo una simple frase: "Son estos los nuevos FF?"

Parece que así será la nueva formación del grupo a partir del Fantastic Four #544, escrito por Dwayne McDuffie y dibujado por Paul Pellitier. Para los que no reconocen a estos personajes, son Johnny Storm (la Antorcha Humana), Ben Grimm (Thing), Storm, y Black Panther.

jueves, diciembre 14, 2006

Se vienen los Poderosos Vengadores

En los próximos meses habrá un nuevo comic que demostrará que hay más que dinosaurios, zombies, simios, animales parlantes y fabulosas mujeres calientes en la mente del multi-premiado artista Frank Cho.

Cho formará equipo con el prolifico escritor Brian Michael Bendis para lanzar el segundo título regular de Marvel del equipo más importante de héroes de ese universo: los Vengadores.

En estas páginas el equipo estará conformado por Iron Man, Ms. Marvel, Black Widow, Wonder Man, Wasp, Sentry y Ares. Oficialmente, este equipo debutará en Civil War: The Initiative por Bendis y Marc Silvestri en febrero, para luego adueñarse de las páginas de Mighty Avengers. Y si... ya podemos ver un adelanto de este comic... Disfrutenlo (cliqueando se agrandan las páginas).